Viejos carteles politicos en la estación de Hospital Clinic.

Estación de Metro de Hospital Clínico - Linea Azul.
Calle Rossello, esquina Calle Villarroel



Algunas de las estaciones de metro mas antiguas y concurridas de la red metropolitana de Barcelona van a ser reformadas en los próximos meses. Estas obras pretenden modernizarlas de manera integral y adaptarlas a personas con alguna discapacidad, de modo que sean totalmente accesibles a todo tipo de publico.



Una de estas estaciones sera la de Hospital Clinic, situada entre las calles Villarroel y Conde de Urgell, a unos metros del histórico Hospital Clínico, es una de las paradas que mas usuarios recibe en su linea. Estos días han iniciado los preparativos de las obras de reforma limpiando las paredes y arrancado de ellas los paneles informativos y publicitarios.

En el hueco dejado por alguno de esos paneles han aparecido carteles políticos que fueron enganchados allí hace mas de treinta años y que recuerdan los fascinantes años de la transición democrática.


Aunque muy castigados por el tiempo, se observa carteles de la desaparecida organización de extrema izquierda Bandera Roja.

Nacida en los años 70, esta organización comunista de ideología maoista fue muy activa durante los años finales del franquismo y los primeros de la Transición. Este partido que pregonaba un estado federal y socialista surgió de un grupúsculo del histórico PSUC y tuvo una enorme influencia en los círculos universitarios e intelectuales del momento, lo que atrajo a militantes tan dispares entre si como los futuros políticos Jordi Sole i Tura (padre de la Constitución) Josep Pique (ex-ministro de Asuntos Exteriores) Emilio Perez Touriño (ex presidente de la Xunta de Galicia) Pilar del Castillo (Ex-ministra de Cultura) o periodistas tan diferentes como Federico Jimenez Losantos (Cope y EsRadio) Joan Barril (Tv3, El Periodico) Enric Canals (ex director TV3) o Xavier Vidal (El Pais)

El fugaz Partido Comunista de los Trabajadores (1973-1980) aparece en otro cartel pidiendo la abstención de cara al referéndum de la Constitución Española de 1978 por considerarla monárquica, capitalista y centralista. Miren si ha pasado tiempo que la Constitución que este partido no quería celebro el año pasado sus treinta años de vida.

El metro esconde muchas historias, y esta nos recuerda que hubo un tiempo en que sus paredes estuvieron forradas de carteles políticos, en un momento en el que todo el país despertaba tras cuarenta años de dictadura.

José Antonio "Presente" en la Catedral de Barcelona.

"José Antonio Primo de Rivera, Presente" (1939-1997)
Calle de Santa Lucia, junto a Catedral de Barcelona.



El 20 de noviembre de 1936, en plena guerra civil, José Antonio Primo de Rivera -líder del fascismo español- era fusilado en el patio de la cárcel provincial de Alicante. Su muerte que según algunos historiadores pudo evitar Franco -con el que no tenia buena relación- , ayudo al dictador a allanar el camino hacia el poder absoluto en el bando nacional y a la desnaturalización de Falange Española que paso a ser poco menos que un partido títere del franquismo.

Finalizada la guerra, la figura de José Antonio fue idealizada y mitificada. Fue utilizado como un símbolo en la nueva España franquista. Su nombre apareció en todos los callejeros del país, se le dedicaron plazas, avenidas y calles, además de numerosos monumentos. Su retrato junto al de Franco aparecía en todos los edificios oficiales y escuelas y prácticamente no hubo iglesia en la que no apareciera su nombre inscrito en la pared junto al de otros caídos en la guerra civil.

La Catedral de Barcelona no fue una excepción, en el muro que da a la calle Santa Lucia se inscribió con letras rojas "José Antonio Primo de Rivera - Presente" junto a una gran cruz . En este lugar cada 20 de noviembre y durante casi cuarenta años se realizo por parte del falangismo barcelonés una ofrenda floral al que seguía luego una misa en honor del líder desaparecido y otros fallecidos del partido.


Tras la muerte de Franco y ya en democracia, la pared continuo igual hasta que empezó a ser objeto de ataques con botes de pintura y sprays. En 1997 y con motivo de la boda real entre Iñaki Urdangarin y la infanta Cristina, la catedral vivió un lavado de cara profundo y el recuerdo falangista fue borrado.

Hoy en día, rodeado de viejas manchas de pintura es posible leer el rastro que dejaron las letras en la pared de la catedral.

Reproducción de letrero en el Museo de Historia de Barcelona

Barcelona tuvo otros dos recuerdos urbanos, por un lado la actual Gran Vía de les Corts Catalanes convertida en Avenida Primo de Rivera hasta 1976 y un monumento que sobrevivió hasta 2009 en las confluencias de Avenida Tarradellas y Avenida Sarria del que hoy en día solo queda un pequeño embalse y del que escribí en la siguiente entrada
http://larosadefuego.blogspot.com/2009/02/ultimos-dias-del-polemico-monumento.html

Obama en Barcelona. El presidente y el... ¡bar!.

Barack Obama (Honolulu 1961-)
Presidente de los Estados Unidos de América

Un mochilero negro paseando por Barcelona no es una noticia, tampoco lo era hace mas de diez años, pero si les decimos que ese mochilero era el tan amado como odiado Barack Obama la cosa adquiere mas interés. Y es que Obama estuvo en Barcelona y se paseo -¡como no!- por las Ramblas. Contaba apenas con 26 años. En aquel momento a nadie se le pasaba por la cabeza que Estados Unidos pudiera tener como presidente a un afro americano.

Era 1988 cuando Obama inicio un viaje a África. Inmerso en plena crisis personal y nadando en un mar de dudas acerca de su identidad, se decidió a visitar la tierra de su padre la lejana Kenya. Pero de camino a África se detuvo en Europa, solo y con la única compañía de su mochila. En tres semanas visito París, Londres, Roma, Madrid y Barcelona.

Cuenta que en el trayecto de Madrid a Barcelona que realizo en autobús hizo amistad con un inmigrante senegalés con el que acabo visitando la ciudad condal a pesar de las dificultades que tenían para entenderse. Esa experiencia le marco de un modo significativo como el mismo cuenta en un libro que publico en 1995 "Mientras caminábamos hacia la Rambla, mi impresión era que lo conocía de toda la vida; como si ambos hiciésemos el mismo viaje, aunque hubiésemos partido de lugares opuestos del planeta"

¿Que impresión habría tenido Obama de pasearse en las Ramblas de hoy? No parece que la ciudad este peor pero tampoco mucho mejor. Son muchos los inmigrantes africanos que pueblan la ciudad, y desgraciadamente la mayoría en situación ilegal, abocados a hacer de manteros, camellos o incluso a ejercer la prostitución en pleno centro de Barcelona, como paso con el reciente caso de las nigerianas y la Boqueria.

Con Obama seguimos y nos trasladamos al siguiente y curioso escenario:

Obama Bcn British Africa Bar
Gran vía de les Corts Catalanes 603


Obama no ha vuelto a Barcelona, ni siquiera a España. Su próxima visita oficial sera en 2010. Mientras tanto la Obamania se hace sentir también en la ciudad. Al poco de iniciarse su mandato presidencial apareció en pleno centro un bar llamado Obama.


Quien no corre vuela, debieron pensar sus creadores que no se lo pensaron dos veces a la hora de aprovechar el efecto Obama. A pesar de que no hay ninguna referencia explicita a Barack, lo cierto es que el nombre del local y su decoración africana hacen pensar a todos en el presidente norteamericano.

El bar que no deja de ser un típico pub destinado al publico anglosajón con una decoración mas o menos exótica, permite comer hamburguesas o tomarse cocktails daiquiri rodeado de viejos mapas africanos o cabezas de leopardo en la Gran Vía de las Corts, a tan solo unos metros de Pza Catalunya.

Sven Hassel, de Stalingrado a Barcelona pasando por Berlin.

Sven Hassel (Frederiksborg, Dinamarca, 1917)
Escritor danes y ex soldado del ejercito alemán.

Arriba imagen de un joven Sven Hassel en plena Guerra Mundial, abajo Hassel ya en España con cerca de 83 años.

"Dedico este libro a mi hijo Michel y a los jóvenes de su edad, con la esperanza de que su vida sirva para salvar a los hombres y no para destruirlos, como hemos echo mi generación y yo"

Esta es la impactante dedicatoria que se puede leer en la primera pagina de la novela "General SS" escrita en 1969 por Sven Hassel, un danés afincado en Barcelona desde hace mas de 40 años y cuya historia es tan apasionante como polémica.

Sven Hassel cuyo nombre real es Boerge Villy Redsted Pedersen nació en Dinamarca en 1917. En 1930 se ve obligado a buscar trabajo fuera de su país y emigra a Alemania donde se embarcaría durante siete años en la marina mercante. En 1937 y con Hitler ya en el poder decide alistarse en el ejercito alemán, en donde encontró por primera vez según sus palabras: tres comidas diarias, ropa limpia y una cama caliente.


En 1939 Hassel participa en la invasión de Polonia que seria el detonante de la Segunda Guerra Mundial. Dos años después y hastiado de una guerra irracional intenta desertar, pero es capturado y enviado a una prisión militar y posteriormente a un batallón disciplinario que lucha en primera linea de fuego. Ademas de Polonia, participo también en las campañas de Francia, Yugoslavia, Grecia y la Unión Soviética.

Estuvo pues en todos los frentes alemanes -salvo África- y acabo rindiéndose en Berlin ante el ejercito soviético ya al final de la contienda. Convertido en prisionero de guerra, es liberado en 1949.

En 1953 aparece su primera novela autobiográfica "La Legión de los Condenados" en la que quería homenajear a sus antiguos camaradas ya desaparecidos, enfermos o muertos y cuya historia se convierte en un autentico best seller.


Animado por el éxito de ventas, sigue publicando mas novelas, todas ellas basadas en sus vivencias y en la de su peculiar y carismatico grupo de camaradas de división. Así aparecen libros con títulos como"Los Panzers de la Muerte" "Liquidad París" "Gestapo" o "Comando Reichsführer Himmler" que acabarían vendiendo mas de 50 millones de copias en todo el mundo -15 de ellas en el potente mercado anglosajón- y que durante los años 70 y 80 engancharon a muchos españoles a través de las baratas ediciones de Reno y Plaza Janes.

Segun sus palabras, animado por el clima y su gente en 1964 se traslada a vivir a Barcelona, ciudad en la que a día de hoy a sus 92 años aun reside y en la que escribió diez de los catorce títulos que conforman su obra.


Como particular homenaje a su nueva ciudad de residencia creo un personaje llamado "Barcelona". Un sargento español enviado al frente ruso, encuadrado en la División Azul falangista como castigo por su pasado de miliciano republicano en la Guerra Civil y que se caracteriza por llevar siempre en el bolsillo una vieja piel de naranja.

La autenticidad de la biografía y las novelas de Hassel a sido puesta en duda por algunos periodistas e historiadores, muchas de las acciones que aparecen en sus historias son inverosímiles y técnicamente imposibles. Un controvertido periodista danés (que ha negado la existencia de las cámaras de gas o del diario de Anna Frank) incluso ha acusado a Hassel de no haber pisado nunca un frente en la guerra y de ser un simple colaborador de la policía danesa durante la ocupación nazi que escucho todas sus historias a antiguos miembros de las Waffen SS escandinavas.

Sea cierto o no, las novelas bélicas de Sven Hassel no son solo un entretenimiento de primera, excelente combinación de hazañas bélicas y aventuras. Son uno de los mejores ejemplos de literatura pacifista. Denuncian con mucha fuerza la crudeza y absurdez de la guerra. La locura que se apodera de los que en ella participan. Ese infierno irracional en donde tan solo la amistad y la unión permite sobrevivir a unos soldados condenados a matar o morir.

Cinematográfica imagen de Hassel en los años 70

Son pocas las ocasiones en las que podemos ver la historia desde el punto de vista alemán, pero Hassel nos mete en plena Wehrmatch y asistimos a un desfile de sádicos SS, duros generales prusianos o fanáticos soldados al servicio del führer. Pero también vemos como se desesperan con la muerte de inocentes, como lloran recordando sus seres queridos, como ríen jugando a cartas y sueñan pensando en mujeres y comida. Aunque pueda parecer increíble, desde su batallón disciplinario, observamos como el odio a Hitler y al nazismo estaba muy vivo incluso en las propias filas alemanas en donde muchos tuvieron que morir por unos ideales en los que no creían y que acabarían destruyendo su propio país.

"Habían conseguido acallar en nosotros todo lo que teníamos de humano. Ya solo conocíamos el idioma terrible de las armas. Nuestros conocimientos anatómicos eran comparables a los de un medico, y podíamos indicar sin vacilación el lugar en que el balazo o la cuchillada seria mas doloroso. Tras de nosotros, sin duda, Satán debía de reír a gusto"

Sven Hassel - Los Panzers de la muerte.

El cohete de Tintin abandonado en el Eixample de Barcelona.

Bar Apolo 7 (Mediados del 2000)
Calle Urgell 106

Las fachadas de Barcelona esconden muchas imágenes curiosas. Como la siguiente que nos muestra el famoso cohete rojo y blanco protagonista de dos de las mas conocidas aventuras de Tintin y Milu -"Objetivo: La Luna" y "Aterrizaje en la Luna" - clavado en el portal de un edificio del eixample, vestigio de un bar musical temático ya desaparecido.




Era un bar con las paredes decoradas con imágenes de Tintin, Haddock o Tornasol, con vitrinas repletas de objetos y muñecos protagonistas de sus historias, donde hasta en el lavabo habían referencias al personaje de ficción creado por Herge. Así era el Apolo 7, un local donde todo menos su nombre -cuestiones legales lo impedían- hacia referencia al cómic protagonizado por periodista belga Tintin.

Estuvo abierto hasta mediados del 2000, cuando el rumbo del local dio un giro brusco y se reconvirtió en un pub musical llamado Picoco especializado en flamenco y ritmos latinos, que tras un breve periodo de cierto éxito finalmente también cerro. El cohete no pareció molestar en la nueva vida comercial así que allí se quedo hasta ahora.

Tintin y el Apolo 7 desaparecieron de la Calle Urgell, pero dejaron un ultimo recuerdo a la ciudad, el cohete con el que llego a la luna, probablemente el mas famoso de la historia del cómic, y una de las imágenes mas utilizadas en objetos de diseño y decoración.



Esta entrada fue enlazada en los siguientes links. ¡Gracias! :
La Web de Pedro Rey, un importante coleccionista de Tintin.
La Comunidad Fan Hispana de Tintin

Lo que el Triangle se llevo por delante: El Cine Vergara, estética Art Decó en el centro de Barcelona.

Cine Vergara (1937-1994)

Calle Vergara num.14
Arquitecto: Monguió
Decorador: Francesc Franquesa

Foto extraida del articulo digital Cine Vergara: Un enderroc Menor? de Joaquin Gausa Navarro

Una de las actuaciones mas tristes, descontroladas y censurables que ha llevado a cabo el poder municipal barcelones fue la demolición de la manzana ubicada entre la Calle Pelayo, Vergara y Plaza Catalunya, en lo que hoy conocemos como el Triangle.

La construcción de este centro comercial que alberga entre otras tiendas las de Fnac y Habitat, hizo desaparecer sin escrúpulos algunos lugares míticos de la ciudad, como la Avenida de la Luz, el autentico Café Zurich, edificios de finales del siglo XIX y el cine que protagoniza nuestra siguiente historia: El Vergara.

Una vista del Triangle desde Plaza Cataluña, en la esquina derecha estuvo el Cine Vergara

El Cine Vergara una idea de Enrique Mestres iba camino de convertirse en uno de los mejores cines de la ciudad. Prevista su inauguración para agosto de 1936, el edificio era de estética art-deco, aquel movimiento artistico que triunfaba en la norteamerica de los años 20 y 30, e iba a contar hasta con aire acondicionado, un lujo del que entonces pocos podían alardear. Pero todo se trunco cuando el 17 de julio una guarnición del ejercito nacional se sublevo en armas contra el gobierno republicano, dejando en suspenso el proyecto Vergara.

Fue en plena Guerra Civil cuando el sindicato anarquista de la CNT colectivizo y controlo todo el sistema de espectáculos de la ciudad. La "Socializacion del Espectáculo" como ellos mismos definieron el proceso, sirvió para confiscar todos los cines, teatros y productoras de la ciudad para hacerlas funcionar bajo un sistema anarco-sindicalista.

El Vergara que ni siquiera había podido entrar en funcionamiento se convirtió en Cine Ascaso en honor de Francisco Ascaso, el lider anarquista aragonés fallecido en el asalto al Cuartel de Atarazanas de Barcelona (Drassanes) en las primeras horas del levantamiento militar del ejercito que derivarían en el estallido de la guerra civil.

Imagen extraida del Portal de Archivos Españoles del Ministerio de Cultura.

La programación del Cine Ascaso se ajusto a la realidad del momento, así que en el se proyectaron películas de corte propagandístico y revolucionarios. El primer film que se estreno fue "Los marinos de Cronstad" una película soviética dirigida a subir los ánimos del ejercito republicano y que gozo de mucha popularidad entre los milicianos.

Poco después de la entrada de las tropas franquistas en Barcelona, el 5 de Febrero de 1939, el cine pasaba a nuevas manos y era rebautizado con el nombre de Vergara. Clark Gable y "Mares de China" intentaban ayudar a devolver la normalidad a la ciudad tras la guerra.

El cine se especializaría en cine mejicano durante la década de los 40 y 50, para dar paso en los 60 a cine norteamericano de autor. En sus últimos años de vida, el Vergara era uno de los pocos que contaba con una programacion de peliculas casi siempre en versión original, lo que le convirtió en una de las pocas salas no deficitarias. Desgraciadamente el cine formaba parte del solar que el Ayuntamiento y la promotora inmobiliaria Vandaele Pierre iban a destinar a la construcción del fatídico Triangle.

El 26 de noviembre de 1993 durante la proyección de la película "Dave, presidente por un dia" de Kevin Kline y Sigourney Weaver el cine sufrió un sospechoso, aparatoso y nada peligroso incendio que acabo certificando la muerte ya cantada pero retrasada del Vergara, una de las poquísimas construcciones de estilo Art-Deco de la ciudad, esa estetica tan caracteristica de la Nueva York de los años 20 y que desapareció para dar paso a un centro comercial sin alma ni gracia que habria funcionado igual de bien en cualquier otro lado.

Las cronicas de entonces nos sirven para recordar el cine de 500 butacas que el Ayuntamiento prometio en el lugar de los desaparecidos Cine Vergara y Cine Cataluña ambos en la Calle Vergara. Como ven si hay algo que no cambia son las mentiras de los politicos de turno.

Foto original de bs Chausson de Flick.com

Poesia en el Turo Park, (Jardines del Poeta Eduardo Marquina)

Turo Park - Jardins del poeta Eduard Marquina (1912).
Avenida Pau Casals con Calle Francesc Perez Cabrero y Calle Tenor Viñas.


A pesar de su tamaño mas bien discreto, el Turo Park, es uno de los jardines mas bellos y populares de Barcelona. Este elegante parque ubicado a unos pasos de la Avenida Diagonal, es protagonista de una iniciativa cultural que propone a sus visitantes un interesante y emotivo paseo a través de nueve poemas escritos en pequeñas placas instaladas a lo largo y ancho de los jardines.

Federico García Lorca, Fernando Pessoa, Dylan Thomas, Sylvia Plath, Walt Whitman, Narcís Comadira, Salvador Espriu, Joan Vinyoli y Alfonsina Storni son los protagonistas de esta ruta poética que nos guía a través de los caminos y paisajes del Turo Park.

Poema de Alfonsina Stormi

Poema de Federico Garcia Lorca

Poema de Salvador Espriu

Poema de Joan Vinyoli

Esta apuesta por la poesía no es casual en unos jardines que oficialmente y desde finales de los 50 están dedicados a la figura del poeta y dramaturgo barcelonés Eduardo Marquina quien incluso llego a tener dedicado a su memoria un teatro con capacidad para mas de 600 personas dentro del Turo Park.

Marquina (1879-1946) es uno de los grandes nombres del teatro histórico español y un importante exponente de la poesía modernista de principios de siglo. Muchas de sus obras están influenciadas por el pasado glorioso de España, el imperio perdido y los días en los que la nación era una verdadera potencia mundial. Este patriotismo de Marquina al que algunos ven como critico y otros como nostálgico, tuvo su premio cuando el rey Alfonso XIII le encargo una letra para el Himno Nacional de España, La Marcha Real. Marquina no tuvo mucho éxito en su cometido, ya que mas de 100 años después el himno continua huérfano de letra.

No obstante, son pocos los barceloneses que conocen que el parque aun lleva el nombre de Eduardo Marquina, y aun mas escasos los que le llaman asi ya que es conocido popularmente como Turo Park, nombre del parque de atracciones que ocupo el lugar a principios de siglo y que merecerá en su momento una entrada entera del blog a su historia.

Marquina tuvo dedicada una calle en Sarria, la actual Calle Boix, muy cerca de la Calle Actriz Tubau (Carrer Actriu Tubau) que recuerda a la madrileña Maria Alvarez Tubau, una de las actrices que mas brillo en sus obras.

Eduardo Marquina es padre de otro barcelones ilustre, Luis Marquina, el prolífico guionista y director de cine, autor entre otras, de la película "Tuset Street" ambientada en la Barcelona de finales de los 60.